Quadrantes dos
Quadrinhos, 10/08/05
10 notícias com texto final de Marko Ajdarić a partir do
material publicado pelo Neorama dos Quadrinhos
Desenho de Frédéric
Boilet
100 anos de
sonhos de Little Nemo
'Little Nemo:
1905-2005, Un Siècle de Rêves', é o nome de uma obra que se constitui num
verdadeiro desfile de ótimos quadrinhistas da cena atual, como David B.,
Frédéric Boilet, Igort, Lorenzo Mattotti, Moebius, Katsuhiro Otomo, Miguelanxo
Prado, François Schuiten, Art Spiegelman e Craig Thompson, que comparecem com
desenhos especialmente criados para homenagear o centenário do primeiro
quadrinho autoral do mundo. O álbum, editado pela franco-belga Les
Impressions Nouvelles, traz também textos de pesquisadores do porte de
Thierry Groensteen e Thierry Smolderen e desenhos raros do criador de Little
Nemo, Winsor McCay. Com 104 páginas, 'Un Siècle de Rêves' deve estar nas
melhores gibiterias da Europa em setembro, ao preço de 28 euros. A Les
Impressions Nouvelles, que não é especialista em quadrinhos, já brindou as
melhores estantes, este ano, com a publicação de uma obra da
melhor dupla de quadrinhistas da Europa que também sonha urbanismo: Schuiten
e Peeters. Na Espanha, pelo que
informa La Carcel de Papel, a obra sera publicada pelo mais que alternativo selo
da sins Entido.

II Bienal Iberoamericana do
Cartaz
A II Bienal
Iberoamericana del Cartel en Bolivia será aberta no dia 1º de setembro, em La
Paz, e promete exibir um amplo painel da produção gráfica de 16 países, que
estarão presentes com 158 trabalhos selecionados (de um universo de 350). Como
os próprios organizadores afirmam - com merecido orgulho - uma
mostra com uma diversidade muito rara de se alcançar. Além da exposição, a
bienal contará com oficinas e conferências gratuitas. Colaboraram para a
realização do evento a prefeitura da capital, o governo nacional e o coletivo
artístico Catalográfica. As cidades de Cochabamba e Santa Cruz também serão
contempladas com mostras secundárias. O país convidado, este ano, é o Brasil,
que conta com um dos premiados: Guto Lins (por um trabalho em parceria
com Adriana Lins), que começou a sua carreira em 1984 e é autor de
numerosos projetos gráficos desenvolvidos para o público infantil. Se levarmos
em consideração que só existem 4 bienais do tipo no planeta inteiro, o feito dos
bolivianos em prol da arte do desenho criativo merece todo o aplauso e atenção.
Confira, neste link, 44
trabalhos que estarão em exposição.
Nós aproveitamos a
oportunidade para realizar uma curta e-entrevista
com Guto Lins, que transcrevemos a seguir:
Marko Ajdarić: Como você
interpreta o fato de uma bienal tão importante, e de tamanha abrangência, não
ter repercussões no Brasil?
Guto Lins: Talvez pelo fato
da Bolívia não ser um expoente em termos de Design Gráfico . Mas, acho que,
infelizmente, existe muito preconceito com nossos 'hermanos'. Na verdade,
estamos repassando um preconceito que também sofremos. Temos uma falsa idéia de
sermos os melhores da América Latina. Besteira!
Marko
Ajdarić: Pode nos falar sobre o seu trabalho vencedor, 'Onde a Terra Acaba'?
Guto Lins: Este cartaz também foi
premiado na Bienal da ADG** como finalista. O
documentário 'Onde a Terra Acaba' mostra a vida e a obra de Mario Peixoto
diretor de 'Limite', o filme inacabado mais famoso que existe. Um filme
PB, feito por um cineasta quase doentio de tão perfeccionista. Extremamente
realista a ponto de plantar e replantar várias vezes a mesma planta que
'insistia' em não crescer reta como ele queria. O nosso cartaz é extremamente
simples com uma composição sofisticada e equilibrada por guias invisíveis e
créditos fora do lugar convencional. Procuramos o limite como o Mario
Peixoto.
Marko Ajdarić: Pode nos falar sobre a Manifesto Design e
sobre seus livros, como 'Pai' e 'Manual de Boas Maneiras' ? O que Guto e Adriana
Lins têm como projetos em andamento, atualmente?
Guto Lins:
Somos um empresa familiar e isso passa em tudo o que fazemos. Somos uma
dupla 24 horas por dia. Em compensação, temos atividades exclusivas: Adriana é
fotografa e eu escritor e ilustrador. O escritório atua simultaneamente em todas
essas áreas e tanto as fotos e os meus livros entram na linha de montagem como
qualquer outro trabalho. Acabamos de fazer a identidade do filme 'O Diabo a
4' e o site da cantora Paula Morelenbaum. Até o Salão do Livro devo lançar
mais 2 livros.
Marko Ajdarić: Na sua opinião, por que os diversos
setores que lidam com a arte do desenho no Brasil se comunicam tão pouco, entre
si?
Guto Lins: Rapaz, tenho travado boas discussões no
orkut. Já fui diretor da ADG aqui no Rio, e estou sempre tentando 'discutir a
relação' com colegas e alunos. Estou bem impressionado com mobilização da classe
com relação a regulamentação. Mandamos tantos e-mails que conseguimos reverter
(por hora) o parecer negativo da relatora. De qualquer forma, a falta de
comunicação existe e como mercado funciona sem padrão ético, vale o cada um por
si, o que agrava mais ainda o problema. Além do mais, vivemos muito tempo com
restrições, censuras e falta de participação política
Os novos filhos
da MAD
Os editores da revista
MAD andam apostando no retorno de público para a sua proposta de humor que
alfineta mentes (rendeu 42% a mais em publicidade à detentora do título - a
DC Comics -, este ano), e agora, querem chegar mais perto do público infantil: a
partir de novembro, começa a ser publicada a revista MADKids, com material
'reciclado' do título principal e novas estórias da série Spy vs. SPy, com
uma tiragem bastante considerável: 200.000 exemplares. A outra série nova -
que teve der 8 edição por ano - já tem seu primeiro gibi à venda: MAD
Classics 1, com o 'pior' já publicado em edições anteriores sobre 2 temas que
prometem vender muito: Harry Potter e Britney Spears, além de uma sátira à
retomada de Guerra dos Mundos, de Orson Welles, em HQ e cinema. A MAD
Classics 1 tem 96 páginas e custa 5 dólares. John Ficarra (confira foto), que já
editou vários números especiais da revista, é o responsável pelo
projeto.
Italianas, as
melhores em cosplay
No final de semana
passado, aconteceu o World Cosplay Summit 2005, evento que integra a Exposição
Mundial de Aichi, principal evento multicultural do ano, no Japão. A
representação italiana arrebatou os 2 principais prêmios: melhor país e
melhor cosplayer individual: Giorgia Vecchini, cuja carreira e propósitos podem
ser conferidos em sua página eletrônica
oficial. O fato revela a consistência das iniciativas dos otakus na
Itália, que têm, em especial, ótimas revistas de e sobre mangás. ara ver
como foi a vesta, confira um
vídeo do site oficial do certame.
Crazy Frog: a
rã de 20.000.000 euros
Os colegas do portal
Noticiasdot.com são uma referência mais que obrigatória para quem não quer saber
apenas o que as blockbusters da informática empurram como se fosse
'notícias'. Esta semana, eles publicaram uma matéria sobre Crazy Frog, um
animador exemplo de como - com um pouco de sorte - um trabalho de desenho
de animação pode encontrar nichos de mercado. A história de Daniel Malmedahl, o
garoto sueco de 17 anos que criou um personagem para celulares que já
rendeu 20.000.000 euros pode ser conferida aqui.
5 posters da rã de Daniel Malmedahl podem ser vistos aqui, num portal que
também permite que você mande a Crazy Frog como cartão virtual para seus
amigos.
Unindo Vertigo
e tiras
O nosso amigo Andrews,
que coordena a principal lista de discussões brasileira
sobre a Vertigo (o selo adulto da DC Comics), acaba de lançar uma surpreendente e
promissora novidade: um site no formato de blog que traz atualizações
diárias com dezenas de tiras de quadrinhistas brasileiros. O objetivo
é divulgar o trabalho dos cartunistas
brasileiros em um único endereço. Vários artistas já colaboram com a
idéia, e estão publicando belas amostras de seu trabalho no Tiras Nacionais.
Alguns, inclusive, comparecem todos os dias. Cada tira publicada vem
com o link para a página eletrônica do autor; assim, temos um
belo exemplo de 'marketing de rede'. Como o próprio Andrews afirma, 'quanto
mais esses trabalhos ficarem em evidência e tiverem uma boa aceitação do
público, nossos talentosos cartunistas só têm a ganhar.' Já estão
colaborando no Tiras Nacionais: Allan Sieber, Alex, André Barroso, Andre Dahmer,
Andre e Rodrigo, Antoni, Arionauro, Bóris Garay, Cadu, Ricardo e Rodrigo, Celo
Souza, Claudio Mor, Custódio, Cynthia e Ofeliano, Daniel Brandão, Daniel
Lafayette, Gadolpho, Galvão, Guabiras, Gilmar, Jaral, Javé, Jefferson Portela,
Joatan, Karmo, Leandro Robles, Leonardo Pascal, Loo, LuiMar, Mario Latino,
Mauricio Rett, Milla, Natan Schäfer, Roberto Moura, Salvador, Vasqs, Valmir,
Velasco e Zérramos. Em tempo, Andrews também anda ensaiando umas tiras, e - pelo
jeito - em breve vai estar com contribuições muito consistentes, neste
campo.

Ljubljana das
artes
Se o coletivo
Stripburger já foi protagonista de importantes episódios este ano fora dos
Bálcãs (nos Estados Unidos, Galícia e Ilhas Canárias), a nova geração de
eslovenos está passando por uma experiência muito rara, por estes meses: a
capital da Eslovênia está sediando 2 eventos internacionais que
interessam a todos os profissionais e pesquisadores da arte sequencial: já em
andamento desde 23 de junho, a Sunek, a Bienal de Artes
Gráficas de mais longa trajetória no mundo realiza a sua 26ª edição. Até 2 de
outubro, 18 instituições de todo o mundo recebem pesquisadores e profissionais
para debater, num campo mais propício do que as feiras de tipo
comercial, os novos rumos e possibilidades da realização do engenho
humano através da forma do papel e de seus sucessores. Já de 18 a 23 de setembro, acontece o XXXIX
Congresso Mundial da AICA, a Associação Internacional de Críticos de Arte (que
já foi presidida por Mario Pedrosa, o homem que tirou o Brasil da pré-história
em termos de crítica de artes, em todos os campos), cujo tema principal é a
teoria da arte no novo milênio. Além de ser um cristalizador de conceitos e
um espaço muito rico para o aprendizado de jovens realizadores, o certame
também debate as novas possibilidades de comunicação para a arte. A
representante da AICA do Brasil, Cristina Freire, vai proferir uma
palestra sobre um dos temas mais cruciais para os caminhos dos quadrinhos,
hoje: a difusão da arte pela Internet. Em mais uma prova de que os artistas da antiga Iugoslávia
continuam fazendo acontecer de forma conjunta, desde anteontem a
cidade recebe uma mostra de jovens quadrinhistas sérbios, realizada
pelo outro importante coletivo da cidade, o Stripcore. O evento marca uma
segunda etapa de um marco da união dos artistas das duas nações que falam quase
o mesmo idioma, e que terá seu auge em 2007, quando exposições conjuntas de
artistas sérbios e eslovenos vão ser expostas em várias cidades de ambos os
países.